当千年纹样遇上当代时尚，大足石刻不再只停留在石壁之上，而是走入了日常生活的美学版图中。2025年5月17日上午10:00，一场关于大足石刻与当代设计的灵感碰撞，在重庆大学虎溪校区DZ126学术报告厅展开。本次活动由重庆大学党委学工部、沙坪坝区文化和旅游发展委员会主办，沙坪坝区图书馆与重庆大学艺术学院联合承办的“锦绣大足与艺术时尚”星期日讲座成功举行。本场讲座特邀服装设计师、西南大学纺织服装学院教授梁明玉主讲，党委学工部孙培燕老师担任指导，吸引了众多艺术类、设计类专业的学生踊跃参与。

讲座从“文化基因”的解码开始。梁明玉教授以大足石刻为例，带领现场同学穿越回宋代工匠的精神世界。她解析宝顶山《九龙浴太子》中的流水纹样，指出其中蕴含着佛教造像法式与中国山水意境的巧妙融合，彰显出大足石刻作为佛教艺术“本土化”代表的独特价值。她提到：“从媚态观音的世俗化造型到《父母恩重经变相图》的伦理叙事，大足石刻完成了佛教在中国的落地生根。”她引用世界遗产委员会对其的评价一一“人类石窟艺术史上最后的丰碑”，一语定格了其历史高度。

然而，这不仅仅是一场石窟艺术的回望。讲座的下半场，梁教授将话题推进至“从立体形象到平面视觉的蜕变”。面对石刻风化带来的残缺，她提出“修旧如旧”的设计伦理。在讲述数码复原技术如三维扫描的应用时，她特别强调：“科技可以保证形的准确，韵却要靠设计师的心去还原。”

真正让人眼前一亮的，是她随后分享的设计实践：“残缺美的重释再生”。她从石刻纹样中提取灵感，融合现代设计语言，衍生出一系列文创产品，包括地毯、挂毯、抱枕等。“大足神韵”系列不仅造型精巧、时尚感十足，更在国际品牌语境中书写出东方风采与文化自信。

讲座现场氛围热烈，师生互动频频。在自由交流环节中，梁明玉教授与学生们围绕“文化元素如何进入消费品”“传统图样如何平衡原貌与再造”等问题展开了深入互动。她鼓励同学们将传统当作土壤而非模板，让传统文脉在当代话语中重获呼吸，走出一条既有传承感、又有先锋性的中国设计之路。

讲座结束后，现场特别设置了文创作品展览体验区，学生们纷纷驻足观赏、拍照记录。不少同学近距离触摸、感受了石刻纹样在日用品中的视觉再生，惊叹于传统纹理与潮流设计的自然交融。设计类专业学生崔卜丹表示：“通过与梁教授的交流，我找到了设计与文化之间更深层的连接，未来方向也更加清晰。”

这不仅是一场讲座，更是一场跨越千年的设计对话。在梁明玉教授眼中，大足石刻不只是石头上的艺术，更是可以被重新演绎、穿上身、走入生活的文化密码。本次讲座在重庆大学校园里播撒下文化传承与设计创新的种子，让传统文化在新世代的手中焕发新的光芒。